Manon de Boer. ‘Al borde del cine’

«Cuando tengo ganas de escuchar música, abro las ventanas de mi apartamento.»

John Cage

Artista Holandesa, residente en Bruselas , Manon de Boer  hace del cine y las películas su territorio fundamental de creación y de expresión. Sus primeras películas silenciosas de finales de los años 90 son retratos cinematográficos. Contrariamente, sus posteriores películas que evocan el músico Bela Bartok son películas sobre el sonido, la música y la plasmodia, pensadas en perfecta complicidad intelectual con la compañía Rosas y la coreógrafa Anna Teresa de Keersmaeke, así como el intérprete George van Dam. Sus retratos de músicos y músicas son experimentaciones de formas fílmicas y de formas temporales. Sus películas se encuentran a medio camino entre el arte y el cine y son, así mismo, espacios en estado de acogida perpetua del vacío. De naturaleza performativa, el cine de Manon de Boer consiste en la interpretación corporal, coreografiada en partituras, con su atención enfocada sobre las nociones de interpretación, partituras, notación y registro.

‘Attica’ (2008)

Attica (2008) hace referencia al motín que tuvo lugar los días 9 y 13 de septiembre de 1971 en la prisión de Ática (Estado de Nueva York), en el cual más de un millar de personas se sublevaron después del asesinato del militante del partido Black Panther asesinado por los guardias en el patio de la prisión de San Quentin (California), además de las condiciones de detención dela prisión de Ática. 29 prisioneros fueron asesinados a consecuencia del motín.

En 1972, el compositor Frederic Rzewski compuso dos piezas, Coming Together y Attica, basadas en cartas de Sam Melville, un prisionero blanco que fue fusilado en el asalto final de los amotinados. En Attica, Manon de Boer hace tocar la obra musical a cuatro músicos – Laurent Blondiau (trompeta), George van Dam (violín), Emmanuel Louis (voz) y Jan Rzewski (saxo)-, dándole una arquitectura precisa: la vuelta principal que forma la columna vertebral de la obra de Rzewski  Attica is in front of me, da forma a un bucle repetitivo, según el dispositivo de un viaje circular es filmado en el reflejo de sí mismo.

‘Dissonant’ (2010)

Dissonant (2010) es una película sobre las relaciones entre la danza y la música. Partiendo de la obra de que en 1939, John Cage escribía en un ensayo Silencio que “la música se convertirá en más que un acompañamiento: será parte integrante de la danza” – Manon de Boer filma un proceso de memorización en directo: una bailarina de la compañía Rosas es filmada mientras escucha un movimiento de una sonata para violín del compositor Ysaÿe, para interpretarla. La bailarina memoriza la secuencia mientras la descifra. Después, la cineasta la graba de nuevo mientras interpreta el movimiento bailando, en ausencia de música. El sonido siempre está fuera de escena en la obra de Manon de Boer.

‘On a Warm Day in July’ (2015 – producido por Le Fresnoy)

Rodado en el Hotel Wolfers de Bruselas con la cantante soprano norteamericana Claron McFadden. Esta obra de Manon de Boer se centra en la respiración, el espacio y el vacío de la arquitectura. Basádose en dichos conceptos, una intérprete improvisa libremente una pieza cantada inspirándose en un canto del siglo 17.

‘One, Two, Many ‘(2012 – colección CNAP)

One, Two, Many (2012) es una obra concebida para la Documenta 13 de Kassel que explora los espacios de escucha y de interpretación de la música que pasa a través del cuerpo. Tres grandes movimientos integran la obra: un primer travelling hacia adelante nos muestra el retrato en primer plano de un intérprete flautista en el proceso de buscar el aliento, esculpirlo y explorar su grano. Un segundo movimiento – secuencia hace sonar la voz de Roland Barthes grabada durante los últimos cursos del Colegio de Francia dedicados a Comment vivre ensemble. El fragmento trata sobre las relaciones que unen el pensamiento y la voz. Finalmente, el último movimiento es un travelling lateral en bucle que presenta un coro de cantantes que interpretan Tre cante popolari de Giancito Scelsi mientras unos cuantos personajes giran a su alrededor del coro creando un círculo desorganizado, inmersos en una escucha singular.