Loop Symposium: Images that Move Us Forward. Commissioning, Producing, Exhibiting and Collecting Artists’ Cinema
Dirigido por Filipa Ramos
El cine de artista sigue escapando de una definición y se niega a ser encasillado. Es una criatura intermedia que habita tanto en la sala de cine como en el espacio expositivo, que abraza y desafía los lenguajes del cine, que juega con géneros y convenciones, y que se niega a reducirse a ser entretenimiento mientras no se ajusta a las reglas de otros objetos de arte.
Tal vez sea más fácil pensar en lo que el cine de artista hace en lugar de seguir tratando de definir lo que es. Sin duda, ha creado momentos inolvidables de alegría, experiencias memorables de encuentro y sentimientos únicos de asombro. El cine de artista nos empuja hacia lo que está por venir, llevando el arte hacia su transformación y anclándolo en la realidad e imaginación de nuestro presente-futuro.
Este año, Loop Barcelona continuará su tradición de apoyar el cine de artista al organizar un simposio de dos días dedicado específicamente a este tema. Reunirá a artistas, coleccionistas, comisarios, galeristas, programadores, productores, distribuidores y académicos para debatir asuntos importantes que conciernen al cine de artista de hoy y mañana, así como para imaginar las formas en que podemos seguir ayudando a crear las “Imágenes que nos empujan hacia adelante”.
Reuniremos a los mayores expertos y amantes del cine de artistas —artistas, coleccionistas, comisarios, curadores, galeristas y programadores— para imaginar de qué manera podemos seguir apoyando el cine de artistas con cuidado y relevancia. Los panelistas y moderadores incluyen: Gabriel Abrantes (Artista, Cineasta), Guilherme Blanc (Batalha Centro de Cinema), Hoor Al-Qasimi (Sharjah Art Foundation), Julian Ross (Amsterdam Eye Filmmuseum), Kostas Stasinopoulos (Serpentine Gallery), Leonardo Bigazzi (Fondazione In Between Art Film), Lisa Long (Julia Stoschek Foundation), Paolo Moretti (Fondazione Prada), Sabel Gavaldon (MACBA), Sinazo Chiya (Stevenson Gallery) y Tarini Malik (British Pavilion de John Akomfrah en la 60ª Bienal de Venecia).
Filipa Ramos, PhD, es escritora y comisaria de arte. Es profesora en el Instituto de Artes de la HGK/FHNW, Basilea. Su investigación se centra en cómo el arte contemporáneo interactúa con la naturaleza y la ecología. Ramos ha sido comisaria del programa Art Basel Film (2020-24) y comisaria fundadora de la plataforma online sobre cine de artistas Vdrome (desde 2013). Sus proyectos actuales incluyen BESTIARI, la representación catalana en la 60ª Exposición Internacional de Arte – La Biennale di Venezia (2024) y el festival de artes, humanidades y ciencias The Shape of a Circle in the Mind of a Fish (desde 2018, con Lucia Pietroiusti). En 2024, comisarió Songs for the Changing Seasons para la 1ª Klima Biennale Wien (con Lucia Pietroiusti) y en 2022, Persons Persone Personen, la 8ª Biennale Gherdëina (con Lucia Pietroiusti). En 2021, co-comisarió Bodies of Water, la 13ª Bienal de Shanghái (con Andrés Jaque, Lucia Pietroiusti, Marina Otero Verzier y Mi You). Ramos fue editora en jefe de e-flux criticism (2013-20), editora asociada de Manifesta Journal (2009-11) y colaboró en Documenta 13 (2012) y 14 (2017). Es autora de Lost and Found (Silvana Editoriale, 2009) y editora de Animals (Whitechapel Gallery/MIT Press, 2016). Su próximo libro, The Artist as Ecologist, será publicado por Lund Humphries en 2025.