Loop Symposium

Miércoles 20 Nov. 2024 3.30pm – 4.45pm, moderado por Filipa Ramos

Los comisarios juegan un papel fundamental en conectar la creación artística con las necesidades de un lugar y los deseos de una época. Los encargos se basan en relaciones, construidas sobre el diálogo y el intercambio. Están hechos de confianza, apoyo, compromiso y anticipación, ya que el resultado final de una obra encargada es una sorpresa para todos. Los encargos deben equilibrar muchos aspectos, desde las expectativas de los organismos financiadores hasta la impredecible recepción por parte de la prensa y la respuesta de los públicos especializados y generales ante una nueva obra. Son especialmente importantes para estimular el trabajo de artistas cuya práctica no depende tanto del mercado como la de aquellos artistas cuyos medios son más tradicionales. Por esta razón, son fundamentales para asegurar la vida dinámica y saludable de los medios basados en el tiempo y del cine de artistas. En este panel, reunimos experiencias institucionales, tanto públicas como privadas, para discutir el contexto, la pertinencia y las modalidades de los encargos en el contexto de exposiciones de arte, festivales, bienales y otros encuentros que apoyan y dependen de la exhibición de obras fílmicas recién encargadas.

Miércoles 20 Nov. 2024 5pm – 6.15pm, moderado por Filipa Ramos

Jueves 21 Nov. 2024 10.00 – 11.15, moderado por Filipa Ramos

Si el comienzo del siglo XXI asistió a un giro cinematográfico en el arte contemporáneo, acompañado por la aparición de un cine de exhibición, mucho ha cambiado con la transformación radical de la espectación y los hábitos de visita a los museos en la última década. Las nuevas tecnologías de visión y de captura de imágenes también han transformado la forma en que se conceptualizan y organizan las exposiciones, así como la manera en que se realiza y se comparte la investigación. Nuevos formatos y temporalidades, diálogos interdisciplinarios híbridos y la aparición de diferentes circuitos para la circulación del arte han cambiado las maneras en que se concibe y se presenta el cine de artistas, con sus variaciones de estilos, formatos y lenguajes. Durante este panel, compuesto por un grupo de comisarios internacionales y directores de museos con una destacada experiencia en la exhibición de medios basados en el tiempo, debatiremos sobre las fascinantes herramientas y metodologías para investigar, concebir y presentar dispositivos para el cine de artistas, así como los desafíos impuestos por los recientes cambios en las artes y la cultura, y su impacto en las estrategias de los museos, centros de arte y exposiciones a gran escala.

Jueves 21 Nov. 2024 11.30 – 12.45, moderado por Elvira Dyangani Ose

¿Cómo se forma una colección? ¿Cuáles son sus agendas, intereses y áreas de enfoque? ¿Cuáles son las diferencias entre coleccionar soportes tradicionales y medios basados en el tiempo, como el cine y el vídeo? ¿Cuál es el papel de las colecciones privadas y públicas en la actualidad, y cómo asegurar la preservación de su legado para las generaciones venideras? ¿Cuáles son los roles de las galerías, los museos, los comisarios y los artistas en la conformación de una colección? ¿Cómo estimular la colección y el apoyo a las imágenes en movimiento en las artes cuando su presencia en ferias de arte y galerías es a menudo liminal? ¿Qué tipo de protocolos se pueden establecer para asegurar que las obras de interés público puedan ser copropiedad, compartidas y circuladas entre propietarios y prestadores públicos y privados? En esta discusión sobre la colección de cine de artistas, se invita a figuras clave que trabajan en museos, colecciones y fundaciones, así como en el sector comercial, a compartir sus conocimientos, experiencia y visión sobre el presente y el futuro de la colección de películas, vídeos e instalaciones de artistas.