La Forma del Tiempo

Rechazando cualquier comparación con los medios artísticos tradicionales, el videoarte presenta una naturaleza efímera y un carácter procesual. Contrariamente a la pintura y la escultura, el vídeo introduce la coordenada temporal, plasmando de este modo las necesidades expositivas y la relación con su público.

En una época caracterizada por los cambios esquizofrénicos y la consumición frenética de contenidos, el videoarte desafía la atención de los espectadores a la vez que los invita a tomar conciencia del tiempo. Generalmente careciendo de una estructura narrativa clásica, a menudo emplea las imágenes en movimiento para construir imaginarios simbólicos que apuntan a coyunturas sociales, históricas y económicas concretas.

Titulada La Forma del Tiempo (con referencia al ensayo del historiador americano George Kubler), esta selección reúne un grupo de artistas que, mediante asociaciones estudiadas entre imagen, palabra y sonido, retratan contextos precisos, promoviendo el potencial del vídeo como vehículo creador de historias.

Pensando en la etimología latina de la palabra “video” (yo veo), las piezas que conforman esta propuesta quieren destacar la validez del videoarte como vehículo para capturar, retratar e imaginar la realidad. Leer el mundo a través del video significa también aprender a observar, adquiriendo una mirada analítica y sensible que nunca se ha hecho tan necesaria como hoy.

Greta Alfaro, He Had Got Certain Vibes, 2019
Mar Arza, Nora, 2012
Persijn Broersen & Margit Lukács, Establishing Eden, 2016
Daniel Canogar, Sinestesia, 2019
Marco Godoy, Reclamar el eco, 2012
Eugenia Lim, On Demand, 2019
Alex Marco, The Box y Reset, 2021
Shahar Marcus, Seeds, 2012
Hans Op de Beeck, Parade, 2012
Johanna Reich, Water on Asphalt, 2012

Agradecimientos: a todos los artistas, Fundación Ernesto Ventós, Colección Banco Sabadell, Olga Adelantado, Galería Cànem y Rosa Santos.