Menu

Loop Talks 2019

Els LOOP Talks es despleguen en una sèrie de converses, taules rodones i classes magistrals sobre la imatge en moviment i més enllà. Al llarg dels anys, el programa va complementar la reflexió sobre el propi mitja del video amb unes propostes mes inclusives sobre els processos creatius, així com les implicacions socials, culturals i econòmiques de l’art en general.

Arran d’aquest desenvolupament, l’edició del 2019 dels Talks va reunir a artistes, comissaris i col·leccionistes per debatre diversos temes com ara: els creuaments entre política i art, la socialització d’institucions i col·leccions privades i la conservació del patrimoni cultural.

 

LES SESSIONS

Dimarts 19 de novembre

9.30 – 11 | RISOCIALIZING INSTITUTIONS OF CARE

Daniela Zyman (Directora Artística, TBA21, Viena)

En el context d’aquesta xerrada, Daniela Zyman va parlar dels difícils reptes als quals s’enfronten institucions com la TBA21-Academy, un organisme que s’atreveix a participar en el debat actual sobre les ecologies polítiques del futur, responent a preguntes com: Davant les injustícies creixents, com han d’assistir, les institucions, les necessitats d’aquests nous col·lectius?

Com poden tornar a «socialitzar» allò que han privatitzat lentament? Com ho poden fer per unir les ciències, l’art, la universitat, la saviesa dels activistes del carrer i la idea revolucionària de possessió compartida?


Dimecres 20 de novembre

10 – 11 | BECOMING ALLUVIUM

Thao Nguyen Phan (Artista Vietnam) amb Barbara London (Comissària, Nova York)

En aquesta xerrada, Barbara London va entrevistar a Thao Nguyen Phan, artista guanyadora del premi Han Nefkens Foundation – LOOP Barcelona Video Art Award. Les seves obres s’inspiren en la rica i turbulenta història del seu país natal, Vietnam. Els projectes de Phan exploren el context agrícola, polític i social del camp vietnamita i hi incorporen, alhora, l’interès de l’artista per la literatura i el llenguatge. Segons Phan, les obres li comporten una certa «responsabilitat ecològica», ja que reflecteixen la seva manera de pensar pel que fa a agricultura i seguretat alimentària.

 

11.15 – 12.30  | ARTS CATALYST

Anna Santomauro (Comissària, Arts Catalyst)

Arts Catalyst és una de les organitzacions artístiques més destacades del Regne Unit. Es distingeix per les seves produccions ambicioses i una visió única sobre les “ciències artístiques.” A la seva presentació, Santomauro va presentar l’enfocament comissarial del projecte, entre disciplines i «coneixement situat», abordant també alguns projectes recents promoguts per la organització al voltant del mediambient i l’ecologia.

 

12.45 – 14h | MOVING IMAGES. MOVING BORDERS

Romain Kronenberg (Artista, França) amb Sveva D’Antonio (Collezione Taurisano, Nàpols) i Sébastien Gokalp (Director, National Museum of Immigration, Paris)

Aquesta xerrada va analitzat la noció de «moviment»: primer, en relació amb les arts visuals i el vídeo; després, pel que fa al clima polític actual i els fluxos migratoris globals. La crisi de la immigració és un dels temes més urgents de la nostra època i la manera com la representem ha preocupat tant a artistes, com a directors de museus i col·leccionistes. Les implicacions socials i polítiques dels moviments entre fronteres —sovint explorat a través de produccions videogràfiques— fa temps que omplen els programes d’importants col·leccions públiques i privades i que donen peu a exposicions.

15 – 16 | MARÍA ELENA: BEHIND THE MAKING

Melanie Smith (Artista, Ciutat de Mèxic) amb Tanya Barson (Comissària en cap, MACBA, Barcelona)

En aquesta conversa amb Tanya Barson, Melanie Smith van revelar les temàtiques i les estratègies darrera la producció del vídeo María Elena, presentat a la fira per la galeria Proyecto Paralelo (vídeo mes car de l’edició d’enguany, amb un valor de 80.000€)


Dijous 21 de novembre

10 – 11 | DOUBLE TALK

Tao Hui (Artista, Pequín) amb Marko Daniel (Director, Fundació Joan Miró, Barcelona)

En una «xerrada doble» amb Marko Daniel, l’artista Tao Hui va repassar extensament la seva obra. Conegut principalment per les seves videoinstal·lacions immersives, Tao Hui trenca els límits de la ficció i la realitat per abordar qüestions relacionades amb la cultura i la identitat. Les seves obres són viscerals i provocatives, però també aclaridores i plenes de poder emocional. Sovint generen la sensació d’estar «fora de lloc» i aconsegueixen que l’espectador es confronti amb la seva història cultural, formes de vida i identitats socials.

 

11.15 – 12.30 | TIGHTROPE

Taus Makhacheva (Artista, Moscou) amb Carles Guerra (Director, Fundació Antoni Tàpies, Barcelona)

En aquest debat amb Carles Guerra, Taus Makhacheva va parlar de la seva pràctica creativa i va analitzar les múltiples capes que la conformen. Crescuda a Moscou amb orígens a la regió caucàsica del Daguestan, Makhacheva inspira la seva pràctica en la connexió personal amb la coexistència dels mons pre i post-soviètics. Sovint humorística, l’obra de Makhacheva posa a prova la resistència de les imatges, els objectes i els cossos del món actual. En la majoria de les seves actuacions, l’artista es pren el cos «com una estructura de suport», l’enfronta a reptes físics i el posa en situacions límit. Makhacheva sovint participa en projectes col·laboratius.