Nuevos horizontes del videoarte en Asia. Proyecciones comisariadas por CIFRA.

Casa Asia y CIFRA organizan un programa de videoarte asiático para Loop

Presentan:

Olga Shishko, profesora visitante de la Universidad de Venecia, Ca’ Foscari y Jefa del Departamento de Arte en CIFRA; Anastasia Stravinsky, directora artística de CIFRA; y Menene Gras Balaguer, directora del Departamento de Cultura y Exposiciones de Casa Asia.

El programa Gentle Tremor: Nuevos horizontes del videoarte en Asia reúne obra reciente de ocho artistas asiáticos de Hong Kong, Japón, China, Mongolia y Kazajistán, cuyo interés se centra en el descubrimiento de nuevos horizontes para la imagen en movimiento. Con este objetivo, exploran los límites del videoarte y su potencialidad para el futuro desarrollo de la imagen en movimiento, así como la creación de nuevas narrativas y formas de contar historias. A pesar de la individualidad y singularidad de cada obra proyectada, no debe perderse de vista la diferencia cultural que las caracteriza ni las conexiones que es posible establecer entre los diversos paisajes simbólicos que abarcan. En un mundo dividido y cada vez más polarizado, la directora de CIFRA cree que el arte puede desempeñar un papel crucial tanto en culturas afines como opuestas, introduciendo cambios en las dinámicas de poder que aumenten la conciencia del espectador. El planeta que conocemos hoy está en crisis y solo puede cambiar gracias a la invención tecnológica y científica y a la innovación constante en las artes visuales.

La primera obra que se proyectará es A Palm, a Fountain, an Umbrella (2024), de Sharon Cheuk Wun Lee, un poema en formato de video que explora los cambios que ocurren en su ciudad a raíz de las transformaciones sociopolíticas, el bilingüismo y su influencia en la identidad cultural de los ciudadanos afectados. Ebony Dreams (2019), de Eri Saito, es un experimento que explora cómo nuestros cuerpos se mueven inconscientemente, como en casos de sonambulismo, percibidos por los demás como movimientos inexplicables. El intrigante y surrealista video Ringo (2020) de Amie Barouh evoca recuerdos de infancia y nuestro niño interior en el contexto actual. El video sarcástico Lerne Deutsch in Meiner Küche (2020), de Popo Fan, sumerge a los espectadores en una clase de cocina y lengua alemana con un giro absurdo. Axl presenta su último trabajo Joseph’s Midnight Party (2024) por primera vez. En The Story of Nanka Gulu and Iron Hawk (2021), de Chen Zhou, el público se encuentra con la sabiduría ancestral de un dron inteligente que ha escapado. Mother Water Gulbib Balkhash (2024), de Almagul Menlibayeva, distorsiona nuestra comprensión de la geografía para descubrirnos nuevos mundos. El programa concluye con Curse of Staged Atavism (2024), de Shuree Sarantuya, una obra que fue galardonada con el premio CIFRA en el Art Night Venezia este verano.

Programa de proyección: 

Sharon Cheuk A palm, a fountain, an umbrella (2024), 10’24’’

Eri Saito Ebony Dream (2019), 3’23’’

Amie-Sarah Ringo (2020), 3’27’’

Popo Fan Lerne Deutsch in meiner Küche (2020), 2’22’’

Axl Joseph’s Midnight Party (2024), 22’’

Chen Zhou The Story of Nanka Gulu and Iron Hawk (2021), 16’

Almagul Menlibayeva, Mother Water Gulbib Balkhash (2024), 15′

Shuree Sarantuya Curse of Staged Atavism (2024), 11’41’’

Imagen: Chen Zhou, The Story of Nanka Gulu and Iron Hawk (2021), 16’